——《话说洪影》连载之九
撰稿：张玉笙
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洪影在多年的舞台生涯中，大胆改革，勇于创新，吸收各种艺术营养，丰富自己的演唱技巧，扩展了评剧生行的表现张力，开创了自成体系的洪派生行表演艺术。其实生活的自身就是瑰丽多彩的，因而决定了艺术的丰富和风格的多样。艺术是生活的形象反映，创作允许虚构、夸张和想象，但是绝不能背离生活的真实，否则必得到讥笑和冷遇。洪影的评剧生行唱腔的设计、程式的运用、表演的处理，都是以生活的真实为依据，对“情节、人物、结构、语言”认真的分析和诠释，运用戏剧技巧进行创作，在“唱、练、作、舞”上丰富了生行的表演，从而表现各种不同的故事，占据舞台上的主导地位，
各级组织和人民群众对洪影有着极高的评价，唐山电视台曾为她拍摄了《春催桃李共芳菲》的电视专题片，高度评价了她的评剧流派和艺术特色。
年评剧表演艺术家洪影（九）由她主演的电视连续剧《李白进宫》在中央电视台和河北电视台等多家电视台播放。洪影曾连续三届任河北省政协委员，后为唐山市民革成员。
洪影敬业精神极强。当年到各县下乡演出时，洪影每到一处，总是先寻找农民的麦场一类空闲场地，等演完戏后再到空场练功，几十年来，真是拳不离手，曲不离口。
在十年浩劫期间，洪影居无定所，到处流浪。就是在那种恶劣的环境中，洪影和爱人王荣良二人苦中取乐，先是背颂剧目，从春秋战国开始到三国、水浒、西厢、红楼，一直说到“三言两拍”，看谁背的剧目背得多，后来是回忆剧中的唱段唱词，一句一字地背出来，唱出来。最后是重新研究设计唱腔，哪段不美，哪段不合情理，都要重新研究设计。这种无意识的消磨时间方法，却在无意中重新积累了宝贵的知识和经验。当洪影重返舞台之时，就能够非常迅速而顺利地重新整理挖掘出了一大批剧目。
八十年代末，洪影很想恢复上演《红龙传》。可当年是从两张高桌翻下来，现在六十来岁了，肯定翻不了，洪影走在回家的“华严路”上，一边走路，一边琢磨：如果在椅子来一个大盘腿，拧腰、转身、亮相，照样能有一定的效果，想着，想着，不由自主的忘情做起了动作来了，就在大马路上作了一个“翻身”亮相，当时可把两个骑车的小伙子吓了一大跳啊，这件事唐山的文艺界传为了一时之笑谈。
年洪影为爱徒张俊玲设计《红丝错》的唱腔，并填写了“谁是你的爹，谁是你的父，咱们俩个稀里糊涂，谁也说不清楚”的唱词，唱腔设计很美，演出效果很好。可是，过了两年以后，洪影又找到张俊玲。洪影说：“那段‘谁也说不清楚’咱们闪了一板，这么一闪，可就凉了，情绪也断了啊”。洪影决定把这句闪板取消，全句“顶”着唱，一下子全段就连贯了，情绪也接上了。为了这一板的改动，洪影竟是在两年之后又将其完善，可见其敬业精神非同一般。
行内的有些好友戏称洪影是“戏癌”。只要一谈到戏，她真可以废寝忘食。为了一个动作，研究一段念白，设计一段唱腔，不完善她准会睡不着觉。为了评剧事业的发展，洪影处处表现出永不满足永远向前的老艺术家的风范。
·洪影对评剧发展的巨大贡献，就是完善了评剧生行的表演艺术，使评剧生行也能挑大梁，挂头牌。
这件事情有着不同寻常的意义：现实生活中出现的每一部“活剧”，既有女人、也有男人，有时候女人是主角儿，有时候男人是主角儿，不可能全部都是“巾帼英雄”，更不可能是女儿国。反映生活的艺术也应该如此。所谓的“要吃饭，一窝旦”，不过是“半台戏”而己。如果生行得以发展，做到行当齐全，把“半台戏”变为“整台戏”，就能更加完善的表现表演众多的人情世故和历史风云。
评剧要完善生行，就要增加生行“戏”的分量，增加唱腔设计，有了大段而优美的唱腔，人物自然而然的也就立了起来。
洪影在几十年的舞台实践中演过近百个剧目，在这些剧目中成兆才先生所编演的传统评剧比较少，绝大多数是移植、改编或者是新编的剧目。在这些崭新的剧目面前，必须“重新”进行唱腔设计，“重新”处理表演形式，总之要在一个”新”字上下工夫。正因为如此，洪影的表演处处体现了一个”新”字，在“创新”中形成了与众不同的艺术风格。洪影几十年沿着生活的足迹，怀着对评剧的一腔热情，以执着不屈的顽强精神进行着艺术探索，终于创立了自己评剧生行的基业。洪影为评剧完善行当、拓宽剧目，所作的贡献巨大，功德无量。
洪影先生
洪影，花淑兰，筱俊亭，韓少云
年，木器厂门前
洪门弟子：马奎芬
洪门弟子，左起马奎芬，张玉福，刘爱华
张俊玲饰演的岳飞
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