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评剧是中国汉族戏曲剧种，也是中国五大戏曲剧种之一，曾经被封为全国第二大戏曲剧种，仅次于京剧。评剧是在河北唐山的莲花落说唱艺术的基础上发展起来的。其后，吸收东北民间歌舞“蹦蹦”的艺术精髓，形成独特的戏曲艺术，深受当地的农民喜爱。在新的时代思潮的影响下，吸收文明戏的表现手法，将传统戏曲表演编演成一批很受群众欢迎的反映现实生活的时装戏，评剧是我国北方地区的一种地方戏，是广大人民所喜闻乐见的剧种之一。今天门道君就和大家一起去了解下评剧的发展史吧。
东路评剧
东路评剧的发展过程，大致可分为五个阶段。
一、对口莲花落阶段
清嘉庆（－）以后流行于东滦县、宝坻、迁安、三河等地农村的莲花落已发展为彩扮（对口莲花落）形式。光绪七年（）前后，莲花落开始进入乡镇、码头卖艺，并建立了班社。光绪十七年（）前后，吸收东北二人转的表演艺术，使得演出形式丰富多样，清朝中叶，莲花落受冀东一带习武的影响，产生武戏。到清末，逐渐将武戏搬上舞台，并讲求硬功夫，促使产生一批既能文有能武的艺人。
二、“拆出”阶段
对口莲花落因受东北二人转影响，特别是接受了它的“拉场戏”这一表演形式，将“对口”的唱、白拆开，将故事分成场次，并改原来第三人称的叙述为第一人称的表演，称为“拆出”。在音乐方面也吸收了二人转的唱腔，使尾音缩短，行腔放慢。拆出时期的剧目主要是来自唱本子和子弟书曲目，从而推动了对口莲花落向对戏曲方面的发展。后因军阀混战和“国丧”影响，“拆出”逐渐淡出戏曲舞台。
三、唐山落子（即平腔梆子戏）阶段
年，莲花落子和拆出戏在成兆才、金菊花等人的带领下，闯入“北平禁地”，并一度唱红，从此定名为“平腔梆子戏”。次年，二次进入唐山，吸取了河北梆子戏的艺术特色，促进了平腔戏艺术的革新，在采用河北梆子锣鼓经的同时，吸收皮影、乐亭大鼓、京剧等的唱腔、过门和身段，从而提高了艺术表现力。此时的平腔戏演唱因用真声，高弦低唱，故而得名“平戏”，至此评剧作为一个剧种已基本形成。因形成于唐山地区，故此剧种又称作“唐山落子”。
四、奉天落子阶段
奉天落子时期，主要的评剧班社大多在东北活动，唱腔激越高昂，热情奔放，素有“大口落子”之称。在这一阶段出现许多女演员，这标志着评剧发展进入了一个新的阶段。年九一八事变后，很多班社回到关内，在天津、北京一带演出，形成了众多的流派，也都各具特色。
五、评剧阶段
年起落子艺人大量涌向南方，到上海、杭州、南京等地演出，以后又到重庆、成都、贵阳等地，并在这些地区扎下根。建国后，相继成立了中国评剧院、沈阳评剧院，天津、唐山、北京等地也先后成立了评剧团。同时，在剧目和表演艺术上进行改革。评剧由于历史较短，又受剧目题材的局限，多以反映下层官吏、市民阶层、农民阶层的生活为主，建国后故事题材才不断增多。
西路评剧
西路评剧是评剧的另一支派，是20世纪初由西路莲落花演变而来，初名“北京蹦蹦”，后改称西路评剧。年，莲花落艺人相继进入北京演出，并成为为西路评剧的创始人。西路评剧进京后，吸收了河北梆子、老调、哈哈腔等地方剧种的剧目、音乐和舞蹈，形成了一套自己的唱腔和唱法。它的腔调高亢，板头丰富，别具风格。辛亥革命前后在北京及京西各地演出，很受观众欢迎，以后濒于绝迹。
目前，流传最广的是东路评剧，年5月20日，评剧经国务院批准列入首批国家级非物质文化遗产名录。